呐喊 Il grido (1957)
剧情简介

意大利的一个小镇上,Irma(阿莉达·瓦莉 Alida Valli 饰)的在悉尼工作的丈夫去世了,而她也决定和她的情人Aldo(史蒂夫·柯臣 Steve Cochran 饰)分开。Aldo苦苦挽留Irma无果,便带着年纪还小的女儿Rosina离开了小镇。Aldo先是去找了一个一直钟情于他的女子Elvia,Aldo却发现自己无法爱上她,又离开了。漂泊的路上,Aldo到处寻找工作。先是在一个加油站,加油站的寡妇Virginia给了他一份工作,两人之间也产生了感情。但不久后Aldo又离开了,找到了一份短暂的工作,认识了Andreina,一个妓女。警察经过,Aldo只能离开,经过加油站的时候,Virginia告诉他,Irma给他寄了封明信片。Aldo又踏上了回去寻找Irma的路......

把噗2013-03-03
15
#1957#叙事线的逃离,人物的消失创造出无的视角,沉寂时间的发现,空间的脱节,还有普通意义上的无逻辑事端的介入,空白的留存,环境与人,走位的空间创造,剪辑与场景切换有如碰撞,自此,现代主义大师安东尼奥尼登场。
小易甫2011-06-15
24
安东尼奥尼唯一一部反映无产阶级的电影,配乐精美,结尾恐怖得平静。
汪金卫2012-02-28
16
安东尼奥尼早期作品,《天堂电影院》里男主角放的最后一部电影就是这一部。有点公路片的意思。男人和女孩,男人和女人。灰暗,沉闷。
Lycidas2016-05-22
5
You can run as far as you can, for as long as you want, but you can never run away from your heart.
欢乐分裂2016-05-22
15
#重看#@电博;4.5;同是天涯沦落人,相逢何必曾相识,从一个怀抱辗转到另一个怀抱,你心里难以愈合的永远是最初的伤口,雨夜里相劝回家一幕真是心碎;现实主义风格明显,侧面提及城市化进程的残酷,工业化不仅造就家园流失,更是心灵残损、幻梦破灭的标识。
墓岛GRAVELAND2021-09-01
3
一个来自遥远的空间的浪漫主义事件终结了Irma自身的一致性,当她说出“我依然爱你”时并不完全是谎言,在Aldos身上的误认能指之链破裂的那一刻,眼前的这个男人不再被她指认为恋人之名,而是“爱”他的本真,终结了死亡冲动的Fort-Da游戏,但《呐喊》也是黑色的,Irma的缺位在他身上留下了一个标记物,令其成为一个性无能的,这个大男子主义者无法在企图找回性功能的路途中实现Irma曾经在他身上的错认,父亲与丈夫(恋人)形象从他身上脱落。《呐喊》通过这种现代性的心理结构支撑起父—女流浪的新现实主义叙事。而在影片结尾则象征地宣告了与新现实主义的破裂,比起费里尼更为激进:Aldo回到原点,绕开抗议现代性的人们,爬上一处废弃的工厂的烟囱之中,然后在她面前死去。
高詩遠2023-02-14
1
标志意大利新现实主义走向转型的重要作品,能看出安东尼奥尼已经开始尝试摆脱周围环境的束缚,并将目光放在角色内心深处之中,最明显的一处例子是在Rosina被Aldo连续打了几巴掌之后的逃跑过程中,她遇到了好几个雕塑般的毫无生命气息的陌生男人,这便是她内心的主观色彩直接投射到了画面之中。长镜头保持了角色情感的连贯性,而该片景深镜头的使用可谓把人世间的无奈给登峰造极,Aldo和Irma重逢的第一个镜头,隔窗凝视却仿佛其中有一片极遥远的天空。前后多次出现车的意象,一开始,车代表着Aldo的心愿,渴望与Rosina一起驶向远方,但到后面,车意味着人的离散,爱人的目光逐渐消逝在远方的地平线,宣告着对人际关系幻想的结束和新的求生之路的启程。这么近,那么远,存在主义展示了资本社会的精神危机,烦恼焦虑,可能只是因为思念着某个人。
九尾黑猫2013-10-29
10
三星半。走了很远,却发现从未离开。安东尼奥尼当时是有多么痛苦,那么多疑问,踌躇。
Woodring2010-03-05
1
开始,我以为它是一个大叔和loli的公路片,后来发现它是一个被妻抛而弃女,试图建立后宫不得,最后在妻子面前鲜血结末的伪家乡伪爱情片。。。就安爷爷的片子来说,它不够真诚深切。。。。话说,学姐啊,那loli的小裤裤果然很显眼。。orz~
灰色幽默2017-02-07
10
与《过客》中的逃避不同,这里的主角一直在追寻,拷问自己真正想要的是什么。途中一直在做排除法,去掉了稳定家庭、朋友、欲望乃至对女儿的亲情。最终发现自己依旧渴望旧爱,直到最后希望破灭,失去了生存的最后理由。或许得到了答案反而失去了更多
持人的摄影机2022-08-07
2
8.5/10。工人阶级渣男男主在几个他爱的女人之间横跳游荡的故事。表达男主精神的漂泊与疏离。影片既想做新现实主义电影(从实景拍摄、整体上去戏剧化的叙事、大量深焦镜头、不少长镜头等可看出)又想做传统故事片(从大量配乐、一些剪辑语法、一些过于华丽复杂的走位调度、对戏剧性的相对倚重等可看出),最终虽平衡地挺好,但影像力量无疑被大大限制。
KUMA2013-03-25
Errance dévitalisée d’une âme souffrante, mélancolisée par un paysage reculé. La beauté plastique d’Antonioni, magnifiée par la partition poignante de Giovanni Fusco, commence déjà à germer.
2016-11-04
这半天到底说了些什么?被心爱的女人抛弃然后到处游历寻找寂寞女人啪啪啪的故事?
甘草披萨2016-05-22
1
电博 #安东尼奥尼影展# 看到阿莉达出场感觉昨天的维斯康帝感被进一步扩大,然而看完还是深感无关,倒是处处德西卡既视感。一个不合时宜的人,几分露水情缘,四处飘零,最后反对征地一幕瞬间拔高了立意,对奥尔多的性格理解改观,典型“跟不上”社会的人,社会转型的阵痛折磨透了他,只得选择沉寂于此刻的暗夜
有心打扰2020-09-22
如果你还不能忘记前任,那就别去打扰爱你的女人。如果你还不能忘记前任,那你之后被别的女人抛弃,也是自己作死。别在这里故作感伤,是你矫情得令人厌恶。
杨小槑2022-02-04
7
9.安公风格成型前最后一部作品,同样也是早期唯一讲工人题材的影片。特点依然是人物内心的情感缺失,以及对整个社会问题的思考,我们看到那么多反突出中心人物的,反叙事的画面,以及没有描写却又不断在强调的内心世界,这种持久的、没有任何交代的疑问不断的敲打着观众神经。与安公后面的作品比较,那些所谓的“无为”时刻以本片来结束最后的收敛。|美学特色:视觉上深受后凯恩特点的影响,深焦长镜头调度和构图深意的丰富趣味,以此为基石打造新现实主义风格。|影片同样在新现实主义的道路上开辟出一条全然相反的道路。新现实主义中的人物特点往往因外部环境而被定型化,而本片则是由个体情感来反观外部环境,现实问题不再是社会写照,而是心内世界的投射。800
帕拉2014-06-05
4
安东尼奥尼的公路片,起点、终点在同一个地方,却是一个悲伤地结局。痴情魅力的男主为什么总要被一个女人抛弃?《2046》有点像这部。另外,又发现电影里的萌到没朋友的小孩。
冰山李2011-06-19
7.6;唯有死亡可迎接新生
??失意的孩子2016-07-31
2
8.4 他伤害了其他女人的心,因为那个伤害了他的女人。空虚落寞,空旷大环境更显个人的寂寞,配乐渲染得恰到好处。离开所处之地四处漂泊流浪,最终家已不家,家亦为异乡。
巅峰Futurama迷2021-06-14
重看。嗯。这片让我坚信了一点,安公和维斯这俩的路子跟意大利整体路子多少偏差。其他的,也就那样了。惆怅的风格,丧失了太多现实。