剧情简介
弗朗哥统治时期的西班牙马德里，女童安娜（Ana Torrent 饰）与两个姐妹在军官父亲安赛莫死后被过继给姨妈抚养，安塞莫在世时风流成性，母亲玛莉亚（Geraldine Chaplin 饰）为他放弃事业最后落得在寂寞压抑的生活中痛苦不堪，早早去世。关于母亲的记忆不时浮现在安娜脑海，这些记忆混同她对死亡的臆想慢慢影响了现实生活。姐妹三人在姨妈的看顾下并不安分，姨妈正陷入一场同安赛莫已婚战友的恋情，安娜的举止让她愈发感到威胁。安娜试图用一瓶所谓毒药帮助生活不能自理的祖母自杀，而那瓶物事不过只是苏打，祖母拒绝服毒，安娜又将目标对向了姨妈……
本片获1976年戛纳电影节评审团大奖等多项褒奖。
主竞赛单元 评审团大奖：卡洛斯·绍拉
主竞赛单元 金棕榈奖(提名)：卡洛斯·绍拉
左胸上的吸盘2008-12-22 29
绍拉的东西看了四部，这是他的最好发挥
冰红深蓝2021-01-12 69
卡洛斯·绍拉的杰作，1976戛纳评审团大奖。既是政治隐喻片，又将【童年阴影】探讨得深入而独到。父亲=冷酷无情的佛朗哥军政府，母亲=受害者/民众，女儿安娜则因父亲的漠然背叛和母亲的病痛早逝等创伤记忆而被迫早熟，心理畸变，几度娴熟地（用被误认为毒药的小苏打）下毒，甚至差点用“父亲送给自己的”手枪杀人。成年安娜与母亲均为一人饰演，既喻指着苦痛人生与阴惨历史的轮回传承，又与影片的意识流式叙事相契合——回忆、幻想与梦境交错杂糅，不同时空叠加呈现，安娜凝视观众或画外的双眼（安娜·托伦特既可爱灵动，双眼又隐含忧郁神秘气质）每每成为现实与往昔的转换标识，配以缓缓的摇、移、推拉，流动的绵延便真切地电影化了。大量人生照片辅助叙事；曲调明快歌词忧伤的[Porque te vas]；鸡爪，废弃泳池，失语祖母，过家家与捉迷藏。（9.5/10）
般若死火2009-01-15 107
你饲养的乌鸦，长大以后会来啄你的眼睛。
Chicology2012-01-24 55
三首歌：母亲演奏的由加泰罗尼亚作曲家Federico Mompou创作的轻柔古典乐，为祖母播放的传统舞曲《“¡Hay, Maricruz!》（演唱者Imperio Argentina是佛朗哥政权的早期拥护者），以及歌手Jeanette演唱的流行歌曲《Porque te vas》（
琧婯2012-11-10 6
压抑悲催的女性视角自毁性 夺枪露胸捉迷藏三段猛。。你离开了 我希望你死。。总体一般
欢乐分裂2023-09-24 18
#重看#室内室外明显是两个维度的空间——宅内的时光是静止停滞的，甚至还勾连着内战往事和逝去故人，光线是灰暗幽冥的，置景和美术都是古典的；而室外则阳光明媚，城市交通繁忙，一派现代风格，孩子们结束假期走进学校，也是一种“告别”童年的方式，她们将从被历史阴影笼罩的大宅中走出来，告别那个倒下的独C者，告别被迫早熟的童年，走向阳光下的自己。
Ana Torrent一双幽深如碧潭的眼睛如纷繁往事的记录容器，也承担了两个“平行空间”的桥梁，集成人和孩子于一身的双声叙述，衔接起个体家庭和整个国家的伤痛，记忆在这里流动、缠绕、生长，碎片渐渐成型，如同时间的无限绵延，在黑夜的长长的走廊上、门框界定的“视野”、时空对接的瞬间，细雨中的呼喊，漫长的一天结束了。
水仙操2013-03-28 33
腹上死父亲钢琴家母亲、半夜洗杯子、冰箱里的凤爪、仓鼠葬礼、扮家家酒指责晚归偷情、用父亲留下的手枪对准姨妈和情夫、♪Porque te vas、Canción y Danzas N.6
万2009-12-30 56
这首歌听的人好难过。
“今天太阳在我窗口照耀，我心好悲伤，望着窗外的城市，因为你已离去......”
云雾敛2022-01-21 19
标准弗洛伊德式的开头，精神分析的最准确入口，这一角度来说，开头即为饲养乌鸦最重要的养料，钥匙孔窥探被转换为闭门后的声响，将永久的萦绕于心头脑中，成为人生的永恒杂音。布努埃尔给予西班牙超现实主义的伟大传统，被绍拉更新了技法，如果说之前的超现实在于描写个人内心的无意识或想法，那么绍拉用同一演员扮演母女两人的做法，将女性境地历史性的超现实展现了，受困于家庭与社会的困境并未因时代而更改，这一永恒的银幕投射成为极珍贵的展现。文本与政治局势的对位，成为关键时期的政治寓言，正如囚困牢笼似的房屋，对照了正当时的政治生态，结尾处的恍然，即是个人的童年梦醒，又何尝不是对另一局面的隐含期许。片中惯用的移动长镜造就了悠长缓慢的影片气质，在如此的移动之中现实与梦幻消泯了界限，而我们也得以进入绍拉的银幕梦幻之内。
吴邪2023-09-29 7
@2023西班牙大师展。
弗朗哥后遗症，上两代的重复，下一代身上的历史印记，来自父亲的手枪和母亲的毒药在手，安娜应该往哪里去？
Porque te vas，唱歌的口气越是轻飘飘，这问号越是巨大。上次这么被重击还是在樱桃的滋味。
了不起的小演员安娜，不可思议的死亡的眼神。当终结是一种希望，死亡便不是诅咒。所以从楼上一跃而下的视角是起飞盘旋，所以她能用祈祷使姐妹们复活。以姐姐的梦为结尾，醒的好，一直醒着吧。
高压环境拍儿童题材是个安全的做法，也有另一层给成人观众照镜子的效果。昨天还读到达内写的：一个孩子究竟是什么？是不可以被杀死的人，那一个杀人的孩子又是什么呢？就是一个被杀的孩子。
UrthónaD'Mors2010-03-26 14
看完片子，看了其他人的评论。我没有那么高深，无法将一本片子的意义上升到国际民生的高度，统治、革命、暴力，这些词在我不了解影片背景没有看到影评前一无所知。最可愛還是孩子，他們容易受傷害敏感，孩子在看著我們，他們也在漸漸長大
迷蟲朋克2020-06-10 33
尽管这是一部政治隐喻片，但我觉得剥离框架，当做儿童教育片看也甚好。Ana Torrent再一次饰演了孩子堆里那个最敏感、孤单也最特别的小孩，8-10岁差不多就是孩童模仿能力的成熟期（并开始对性产生好奇），Ana常年处在低气压缺乏亲子有效沟通的环境，又独自目睹过家长们不可告人的“小秘密”，同时被病态的妈妈依赖，在这样多方面恶性循环的冲击下，她必然会自发的模仿家长（有威慑力）的行为来掩盖内心未知的疼痛和脆弱。至纯的善一步走到“恶”。可以说Carlos导演从这个角度暗讽父权、揭露战后人民的心理过程，真是太细腻了。从看到Ana的眼睛开始.....我每一刻都沉浸其中，大白话影评难以直抒，我只能说我好爱《蜂巢幽灵》但这部更深刻，更值得静下来好好感受。
悦然2009-12-08 37
Ana Torrent美得太令人难过了。
Danny2023-09-29 15
多用力一步就可以变成邪典，却拍得那么纯真，像梦一样轻盈，萦绕。
Vincent2009-02-12 16
其实我是看不出导演那么多的心机
banban2023-10-22 6
时空转换丝滑又滴水不漏
安纳·托伦特的伟大童颜
大多数时候我们如杀人毒药般的恨意实际都只是一杯泡发苏打
vivi2012-02-03 7
觉得这个小女孩像自己小时候会不会有点太自恋~ 2023.9.29 @大光明. 照片墙中有一张扎鞭子的小女孩，好像安洁丽卡表妹里的小女孩。想到表妹是致敬卓别林父母的。真美，真美。
SaynomorE2022-05-15 10
（已经习惯了影院的放映事故）看的时候的理解是同《蜂巢幽灵》相似，从小女孩（同一个，很难不联想）的视角去看成年人的情欲、悲伤与死亡——她显然无法与成年人达成关于死亡的同样认知，“死亡”是一个单词，在游戏中得到扮演，在父母身上得到某种她不能理解的真实。但看了一篇长评又实在觉得与历史的紧密联系值得更高的褒奖，并且非常赞同这种将女性主体化成为历史的亲历者的角度在阿莫多瓦那里得到了“传承”，让我想要感慨这很西班牙电影。很喜欢绍拉的镜头，安娜看到自己如同鸟一般下坠、俯瞰时的镜头令我突然流泪
一一2009-05-08 10
8.0/8.0 好吧，绍拉很强悍。通篇的政治隐喻，在上学孩子们的身影中和一个鸟瞰城市的镜头里结束——绍拉对未来新生的憧憬和对祖国的爱。冰冷的影像终于在最后感动了我，伴着那首优美而伤感《Porque Te Vas》。
徐若风2023-10-21 4
拍出了独属孩子的清澈透明的恶。对男导演能有如此真实的女性视角感到惊异，一大家子女人戏，多少会联想起阿莫多瓦。平静无奇的故事中，悄然埋入大量虚实结合的幽灵登场、意识流回忆，并指向小女主安娜多次“弑亲”的恐怖却又能被理解甚至接受的行为。孩子关于杀人与死亡的认知，从无意识到自知，就如《隐秘的角落》般，是因大人世界的冷漠、对其的模仿。印象很深的是一段幻想主视角镜头，女孩在地上看到自己从高楼坠下，却化作鸟（乌鸦）的视角飞翔于空中。